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El tenor español Plácido Domingo será homenajeado con un concierto el 3 de marzo en la ciudad de Guadalajara, en el que participarán, entre otros, el mexicano Alejandro Fernández, el colombiano Juanes y el argentino Andrés Calamaro.

Mediante una nota, la promotora mexicana Ocesa informó este jueves que el concierto “Plácido en el alma”, será un “reconocimiento a su carrera, a su labor como embajador de España alrededor del mundo y a su sentido de solidaridad”.

Lo recaudado en el concierto se destinará a los proyectos sociales de la Fundación del Real Madrid en México.

Además de los citados cantantes, el tenor también estará acompañado por los mexicanos Emmanuel y Mijares, Cristian Castro, la Banda MS, Arturo Chacón y por los españoles Pablo Sáinz Villegas, y Dvicio y el dueto Sin Bandera.

De 77 años y originario de Madrid, Plácido Domingo ha sido cantante de ópera, director de orquesta y, actualmente, es director general de la Ópera de Los Ángeles.

Desde los 16 años ha deleitado a su público en auditorios, teatros y estadios de todo el mundo, pero México ha sido un país que lo ha admirado desde los inicios de su carrera, sentimiento que es recíproco, ya que el cantante también tiene un gran cariño y respeto por el público mexicano. 


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La plataforma de videos YouTube, en apoyo a los artistas emergentes, lanzó la lista “Artistas latinos a seguir en 2019”, la cual se compone por 50 canciones que en conjunto suman dos horas 55 minutos de música.

Entre los artistas “que la romperán” este año, como se indica, se encuentra Paloma Mami (Chile-EU), A. Chal (Perú), Yashua (República Dominicana-EU) Happy Colors (República Dominicana), Lele Pons (Venezuela), y Anitta (Brasil) por su tema “Jacuzzi”.

El argentino Cazzu aparece con las canciones “N.A.V.E.” y “Puedo ser”; así como los argentinos Paulo Londra, con “Chica paranormal” y “Dímelo”; y Lit Killah con “Tan bien”; mientras que por Colombia, figuran Elsa y Elmar, Lalo Ebratt y Trapical, Sebastián Yatra, Esteman, Lao Ra, Mabiland, y Greeicy.

Entre los artistas mexicanos destacan el rapero Alemán, con “Rucón” y “Famous G” (con Fntxy); el dúo de Monterrey, Vice Menta, con su tema “Granada” y de ahí mismo el grupo de electro pop CLUBZ, con “Súper Visión” y “Nagano”; y el grupo regional de Chihuahua, La Fiera De Ojinaga con “La Boca Les Callamos” y “Me Derrumbé a Tus Pies”.

De la capital mexicana fueron mencionados el cantante de pop Marco Mares, con “No sé decirte no” y “La Sanadora”; y Bad Hombre, del género urbano, con “Pecado”; así como Carolina Ross con “Engañándome”, de Sinaloa; Sabino con “Sab Hop” y “Conmigo siempre”, de Guadalajara; Silvana Estrada, de Veracruz, con “Te guardo” y “Al Norte”; y de Coahuila, la cantante de R&B, Noa Sainz, con “Siempre” y “FYT”.

Además, aparece Angela Aguilar, quien al igual que su padre Pepé Aguilar, aborda la música regional mexicana, y aparece con el tema en el que este colaboró “Tu sangre en mi cuerpo” y por “Cielo Rojo”; mismo caso que Alex Fernández, hijo de “El Potrillo”, quien también figura en la lista con “Te Amaré”.

Aunque no es un país de Latinoamérica, España también fue incluido por ser de habla hispana, con sus recomendaciones sobre sus talentos: Aitana, Beret, Maikel Delacalle, y C. Tangana con quien colabora el cantaor de flamenco El Niño de Elche para el tema “Un Veneno”; así como Rosalía con los temas “Bagdad” y “Malamente”.

 


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Artistas, productores y analistas de la música latina dijeron a Efe que en 2019 se consolidará el cambio generacional en la industria, se verá una impresionante fusión de géneros, más romance y una mayor presencia de ritmos africanos y géneros tradicionales latinoamericanos.

“Estamos terminando la década y los talentos jóvenes seguirán asentándose”, afirmó el músico y productor Emilio Estefan, quien, con una sólida carrera en este ámbito en particular, vaticina “más fusiones, pues la música va a seguir saliendo y cambiando con mucha velocidad”.

Los artistas jóvenes, en especial las mujeres, se van imponer cada vez más, de acuerdo con el artista cubano-estadounidense.

“Hay un verdadero cambio de guardia ahora”, agregó Estefan.

Músicos y cantantes entrevistados por Efe, como Cristian Castro, Juanes, Zion y Lennox, Aymée Nuviola, Thalía y Goyo, de ChocQuib Town, coinciden con Estefan.

“El ritmo nos une a todos y eso es lo que mejor funciona ahora. La gente quiere bailar y emocionarse”, indicó Castro, quien decidió que su décimo sexto álbum de estudio, “Mi tributo a Juan Gabriel”, tuviera temas bailables, aunque en su estilo.

“Es una tendencia a la que no le veo final cercano”, declaró el el vocalista mexicano.

Los temas del disco de Castro tienen arreglos típicos del pop bailable de la década de los años 70. Según dijo, se trata de su “manera de aportar al movimiento actual, pero sin perder mi esencia”, explicó.

Es también lo que su compatriota Thalía quiso hacer junto a Natti Natasha con su sencillo “No pasó”, con más énfasis en el reguetón.

La también autora, productora y actriz asegura que seguirá explorando. “En mis discos siempre ha habido temas muy movidos”, pero “veo que hay otra vez interés en el romance, en las canciones de amor”, apuntó Thalía.

Juanes, que este mes, con el sencillo “La Plata”, regresó a su obsesión, profesar su amor a Colombia, se declaró en la misma línea. “El pop va a seguir explorando fusiones, como lo que sucedió en esta década con el reguetón”, indicó el cantautor.

“Es un movimiento que tiene mucho tiempo, con artistas como Carlos Vives, que hizo su versión del vallenato, por ejemplo, pero que en los dos últimos años arrasó a nivel mundial”, redondea Juanes.

Para él, este año se verá más la exploración de muchos artistas de pop y de música urbana en géneros autóctonos de América Latina y de otros ritmos como la salsa, que nació de fusiones pero que hoy en día es tradicional.

“La música no es estacionaria. Como todas las formas de arte, tiene que evolucionar. Se nutre de otros géneros, de sonidos diferentes, de expresiones de otras culturas y de la propia”, afirmó por su parte la cantante cubana Aymée Nuviola.

“Eso me lo enseñaron desde que comencé a estudiar música en La Habana y lo vi con (el tecladista de ‘latin jazz’) Chucho Valdés”.

La protagonista de una teleserie sobre su compatriota Celia Cruz pronosticó que la mezcla de géneros, instrumentos y hasta arreglos musicales será lo que domine la música latina en los próximos meses. “Veo que hay artistas urbanos que han coqueteado con la salsa, creo que irán por ahí los que quieran diferenciarse de los demás”, indicó Nuviola.

Para los reguetoneros puertorriqueños Zion y Lennox, la música latina va a seguir “internacionalizándose”.

“Ahora con el ‘streaming’, los amantes del reguetón en el mundo están siendo expuestos a otros géneros. Todos estamos creciendo”, indicó Zion.

Lennox agregó que se tiende “a seguir experimentando, que es la esencia de lo urbano. Los instrumentos autóctonos, la base rítmica que viene de la madre África. La atención está ahí”.

Goyo coincidió y puso como ejemplo las canciones “Calypso”, que sacó al mercado en 2018 Luis Fonsi con la rapera británica Stefflon Don, y “X”, de J.Balvin y Nicky Jam.

“Ya se oyen (en esta pieza) los instrumentos típicos de los géneros afrocaribeños”, anotó la vocalista de la banda colombiana de hip-hop ChocQuib Town, que desde sus inicios ha explorado la fusión.

Pero lo que más emociona a las vocalistas es que la industria discográfica en español “por fin” le está abriendo las puertas a las nuevas artistas latinas.

Ven como una señal de cambio que Natti Natasha sea la artista con más nominaciones en el Premio lo Nuestro de 2019.

En cuanto al romance, “eso jamás ha pasado de moda”, remarcó Estefan.

Para Juanes, a menos que estén en el género del trap, que es más explícito, “los artistas están cuidando un poco más sus letras”.

Los entrevistados insistieron en que en el mercado hay espacio para todos y en la vida “hay momentos para todo”. 


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El cantante mexicano Vicente Fernández volverá a los estudios de grabación, para interpretar temas de los compositores Armando Manzanero y José Alfredo Jiménez.

El presidente de la Sociedad de Autores y Compositores de México, dijo que se reunió con Vicente Fernández y quedaron en colaborar juntos para la producción de algunos temas.

“De hecho hay algunos temas que ya le mostré y otros que podrían ser para su nieto, fue algo que ocurrió muy natural, porque yo no busco quien cante mis canciones, pues solos aparecen para ello y así fue con Vicente Fernández”, indicó el creador de temas “Somos novios” y “Por debajo de la mesa”.

Puntualizó que trabajará con Vicente Fernández en un material discográfico con algunas canciones de su autoría. “Don Vicente no volverá a los escenarios, pero tampoco dejará de grabar canciones y ahora menos con el lanzamiento de su nieto a quien también le daremos unos temas, de los cuales no les puedo dar detalles hasta que ya estemos trabajando en los estudios”.

Por su parte, José Alfredo Jiménez Medel informó que el espectáculo “Así fue mi padre” contará con los testimonios de Vicente Fernández acerca del autor de “El Rey”, que “El Charro de Huentitán” llevara al éxito en sus inicios. “En el espectáculo él mismo afirma que siempre sintió el rechazo de José Alfredo Jiménez y reconoce que nunca se llevó bien con mi padre”.

Jiménez Medel dijo que Vicente Fernández le adelantó que sacará un disco en el que además de llevar temas de Manzanero, llevará los éxitos de José Alfredo Jiménez con nuevos arreglos musicales.

Armando Manzanero indicó que tomará un descanso antes de alistarse para el concierto que ofrecerá al lado de José Feliciano el próximo 17 de febrero en Miami, Florida.


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La cantante Lady Gaga anunció hoy la retirada en las plataformas de “streaming” de su canción “Do What U Want (With My Body)” -“Haz lo que quieras (Con mi cuerpo)”-, una colaboración con el rapero R. Kelly, después de que las acusaciones de abuso sexual contra este artista hayan vuelto al punto de mira.

En un comunicado compartido en sus redes sociales, la reciente ganadora de un Globo de Oro a la mejor canción por “A Star Is Born” (“Ha nacido una estrella”) afirmó que “las acusaciones contra R. Kelly son absolutamente horripilantes e indefendibles”, por lo cual retira la colaboración de iTunes y otras plataformas musicales.

“Me pongo del lado de estas mujeres al 1.000 %, les creo, sé que están sufriendo y pasando mucho dolor, y siento firmemente que sus voces deberían ser oídas y tomadas en serio”, escribió Gaga ante la emisión de una serie documental en el canal Lifetime, la semana pasada, que ha devuelto a la luz las acusaciones de abuso psicológico y sexual contra R. Kelly.

“Como víctima de un asalto sexual, hice la canción y el vídeo en una etapa oscura de mi vida, mi intención era crear algo extremadamente desafiante y provocativo porque estaba enfadada y todavía no había procesado el trauma que había ocurrido en mi vida”, explicó la artista, cuyo nombre real es Stefani Germanotta.

Lady Gaga compartió con sus seguidores que, de poder volver atrás en el tiempo, le diría a su antiguo yo que hiciera terapia para comprender su estado postraumático o, en cualquier caso, buscar ayuda.

“No puedo volver atrás, pero sigo adelante y continúo defendiendo a las mujeres, hombres y personas de todas las identidades sexuales, razas, que son víctimas de abusos sexuales. He demostrado mi postura en este y otros asuntos muchas veces a lo largo de mi carrera. Comparto esto no para excusarme, sino para explicarme”, defendió la conocida intérprete de “Bad Romance”.

“Lo siento, tanto por mi mal juicio cuando era joven como por no haber dado la cara antes. Os quiero”, lamentó en su comunicado.

Lady Gaga ya desveló en anteriores ocasiones que fue violada con 19 años por alguien de la industria musical, lo que le provocó trastornos depresivos y alimenticios.


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Infinidad de anécdotas se cuentan acerca de la vida y obra de Elvis Presley, quien a 84 años de su natalicio, continúa vigente como una de las personalidades más importantes de la cultura musical a nivel mundial.

Por su voz superdotada, su estilo único interpretativo, su rebeldía, galanura y “sex-appeal”, el actor y cantante estadunidense continúa siendo un ídolo de masas.

Nació el 8 de enero de 1935. Fue hermano gemelo de Jesse Garon Presley, quien resultó muerto apenas salió del vientre de su madre. De niño le apodaban “Little Elvis”, más tarde se le conocería como “Elvis the pelvis”, “E” y “El Rey”.

La primeras canciones que grabó fueron: “That’s all right” y “Blue moon of Kentucky”. Aunque no fue el iniciador del rock, pues había otros exponentes haciendo bulla como Chuck Berry y Jerry Lee Lewis, sí fue quien detonó el género al lograr su primer disco con la empresa Sun Records.

A lo largo de su carrera, grabó alrededor de 600 canciones, gran parte de ellas fueron muy aclamadas, pero nunca escribió alguna.

Aceite de rosas, vaselina y lubricante fueron los artículos de belleza que el cantante utilizaba para moldear su cabello al estilo tupé, que poco a poco hizo popular entre los jóvenes de la época. Cabe destacar que fue rubio hasta los 18 años, después se tiñó el cabello de negro.

En los años 50, sus contemporáneos mostraban una actitud sumisa y dócil, pero cuando Elvis empezó a cantar haciendo movimientos sensuales de pelvis, causó todo un escándalo e hizo que la música del rock and roll se convirtiera no en una moda, sino en una cultura.

“El Rey” fue coleccionista de armas y autos tipo Cadillacs. De estos últimos regaló infinidad a amigos, médicos, músicos y desconocidos.

También se distinguió por ser amante de los animales. En su casa, además de perros, tenía pavos reales, patos, un chimpancé, un mono y caballos. Estos últimos fueron su máxima pasión y tuvo aproximadamente 20. Sus favoritos se llamaron “Dominó” y “Rising.

Cuando uno de ellos murió, él se encontraba en medio de una gira de conciertos. Su familia optó por no decirle nada, pues temían que cancelara todo para despedir al caballo.

Entre las curiosidades del ídolo está el que le hayan concedido el cinturón negro séptimo dan, gracias a sus habilidades en el karate. Sus primeras lecciones las recibió de parte del alemán Jürgen Seydel, cuando en 1958 fue reclutado por el Ejército de Estados Unidos.

Sin embargo, dominar este tipo de arte marcial no fue sólo un deporte para el intérprete de “Heartbreak hotel”, pues le sirvió como defensa en contra de los esposos y novios que se encelaban cuando él le coqueteaba a sus mujeres.

A diario, en la puerta de la mansión de Elvis se juntaban decenas de admiradoras, pero sólo recibía a las más atractivas. Entraban en grupos de tres y se dice que hasta pasaba la noche con ellas. En ese tiempo no habría cámaras que lo confirmaran.

Sus amigos también contaron que durante su estancia en Alemania llegó a estar con 22 mujeres, lo cual fue su máximo récord.

A lo largo de su trayectoria, Elvis Presley fue nominado a 14 premios Grammy y ganó tres. Sigue siendo el artista con más discos de Platino, pues a la fecha suma 50. Además tiene 80 de Oro y uno de Diamante

Con 146.5 millones de discos, en 2016 fue certificado por la asociación Recording Industry Association of America (RIAA) como el tercer máximo vendedor de todos los tiempos en Estados Unidos, sólo atrás de The Beatles y Garth Brooks.

Así como conquistó a millones de admiradores, el originario de Tupelo, Misisipi era fan de Marlon Brando y James Dean. Atraído por la actuación, participó en 36 películas, algunas musicales y cinco documentales.

Fue el primer artista en tener un jet privado con capacidad para 100 pasajeros. El Convair 880 bautizado con el nombre de su única hija Lisa Marie, producto de su matrimonio con Priscilla Beaulieu.

Uno de los momentos más tristes en la vida de Elvis Presley y del que, aseguran sus biógrafos, nunca se recuperó, fue la muerte de su madre Gladys Presley a los 46 años.

Debido a las constantes ausencias del artista para cumplir con sus compromisos musicales, su madre Gladys Presley cayó en una fuerte depresión que nunca superó, por lo que comenzó a beber alcohol hasta causarse un daño hepático irreversible.

El 14 de agosto de 1958 sufrió un ataque al corazón. En aquel entonces, Elvis declaró: “Ella es todo lo que viví. Ella siempre fue mi mejor chica”. Para alejarlo del ataúd y continuar con los servicios funerarios, tuvieron que suministrarle un sedante. Dos años después reanudó su carrera musical.

Fue el 16 de agosto de 1977 cuando Elvis Presley murió a los 42 años, víctima de un infarto agudo al miocardio producto del uso excesivo de drogas. Pesaba 100 kilos.

Sin embargo, esto no fue lo único que afectaba su salud, también sufría de glaucoma, hipertensión arterial, problemas en el hígado y megacolon.

A la fecha existen infinidad de teorías con respecto a que el artista sigue vivo y que fingió su muerte. La más reciente afirma que se pasea vestido de jardinero en su mansión de Graceland, que es la segunda más visitada en Estados Unidos, después de la Casa Blanca.

De ser cierto, hoy tendría 84 años y muy lejos estaría de poseer la voz que lo lanzó a la fama, pues lo mismo podía interpretar un blues que country, pop, baladas, gospel y rock and roll.

 


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Ausentes del mercado en el último año, las grandes estrellas de la música global reclamarán su espacio en 2019 con esperados retornos discográficos a cargo de Madonna, Rihanna, Bruce Springsteen y Alejandro Sanz.

No obstante, las incógnitas vuelven a ser la norma un año más, ante la posibilidad cierta de canciones inéditas de artistas como The Cure, The Chemical Brothers, Kanye West, Mark Ronson, The 1975, Dua Lipa, Sia, Miley Cyrus, Janet Jackson, The Weeknd y The Cranberries, con las últimas grabaciones en las que participó Dolores O’Riordan.

Incluso Adele podría tener novedades para las próximas Navidades, según The Sun, o los mismísimos The Rolling Stones, a tenor de unas declaraciones recientes del no siempre fiable Keith Richards, quien se mostraba optimista respecto a su primer álbum con material original en 15 años. 

Más claro parece lo de Selena Gómez (“el disco está listo”, afirmó en agosto) y Ariana Grande, en racha creativa tras alzarse como gran diva de 2018 con su cuarto disco, “Sweetener”, o de Lana del Rey, que publicará “Norman Fucking Rockwell” tras el lanzamiento previo de sencillos prometedores como “Venice Bitch”, muy citado como uno de los mejores temas del pasado año.

Madonna y Rihanna debían haber publicado novedades el pasado otoño, pero decidieron esperar. Al respecto, la “ambición rubia” comentó en octubre que estaba “terminando” su décimocuarto álbum de estudio, empapado por el influjo de su residencia en Portugal.

También la artista de Barbados declaró en las últimas semanas que será “en 2019” cuando publique nuevo material, el cual, según algunos medios, no consistirá en un disco, sino en dos: uno más comercial y apegado a la radiofórmula y otro de carácter más experimental.

Muy influido por el tono de su espectáculo acústico “Springsteen on Broadway”, cuya grabación ha visto la luz recientemente, el Boss ha estado trabajando en el relevo a “High Hopes” (2014), con un claro tono de “disco de cantautor”.

Entre los pocos artistas de éxito comercial que tienen fecha firme se encuentran Backstreet Boys, que el 25 de enero lanzarán “DNA”, su primer álbum de estudio en seis años, retorno que se une al de otras estrellas de los años noventa, como Avril Lavigne (“Head Above Water”, 15 de febrero) y Dido (“Still on My Mind”, 8 de marzo).

Los amantes del rock alternativo y de la música más experimental tampoco quedarán huérfanos de lanzamientos. 

El 18 de enero llegan Deerhunter (“Why Hasn’t Everything Already Disappeared?”) y Sharon Van Etten (“Remind Me Tomorrow”), también Panda Bear (“Buoys”) el 8 de febrero y Weezer el 1 de marzo (“The Black Album”), a la espera de noticias más concretas de Die Antwoord (“27”), Chromatics (“Dear Tommy”) y The Raconteurs, banda de Jack White.

Ya en español, “a mediados de 2019” se publicará “#ElDisco”, duodécimo álbum de estudio de Alejandro Sanz, amén de primer material desde “Sirope” (2015) y, según declaró, puede que su “último” LP propiamente dicho, a tenor de la deriva que han tomado en la industria los formatos físicos.


FuentesConfiables.comdiciembre 26, 2018
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El cantautor mexicano Armando Manzanero reveló hoy a Efe que el próximo 6 de enero cantará por primera vez con su hija María Elena en el concierto “Tributo a Mérida”, en el marco de los 477 años de la fundación de esta ciudad del sureste mexicano.

Manzanero, de 83 años, confirmó que será la primera vez que comparta escenario con su hija, quien lo acompañará en el último de los 4 temas que interpretará en este concierto, el cual reunirá a diversos artistas en la Plaza Grande de Mérida.

“¿Saben qué es lo más bonito? Que la última canción denominada ‘Despierta paloma’, del compositor Enrique ‘Coqui’ Navarro, la cantaré por vez primera con mí María Elena; ese será otro privilegio, porque nunca antes había estado en un escenario con mi hija”, detalló.

El compositor y cantante mexicano dijo a Efe que cantar para su gente lo llena de alegría y por ello, “cuando me pidieron participar con cuatro canciones en el concierto titulado ‘Tributo a Mérida’, inmediatamente dije que “sí”, comentó.

Al llegar a Mérida para pasar unos días con sus hijos Martha, María Elena, Diego y Armando Manzanero Arjona, hijos de su primer matrimonio, el compositor apuntó que sus propósitos son “seguir trabajando con el mismo entusiasmo que cuando inicié en 1951”.

El autor de “Somos novios”, “Contigo aprendí” y “Voy a apagar la luz” confirmó que iniciará el 2019 con conciertos en Acapulco y su natal Mérida.

Manzanero expresó su alegría y satisfacción de que su éxito “Para dormir contigo” haya sido retomado por el cantante puertorriqueño Gilberto Santa Rosa en dueto con la cantante mexicana Aranza. “Es un privilegio que cantantes de todo el mundo graben mis canciones, sobre todo si son talentosos”, señaló.

“Me siento halagado y feliz que sigan cantando mis canciones, con el mismo cariño que cuando empecé en 1951, en ese entonces yo tenía 21 años de edad”, aunque su primera canción titulada “Nunca” en el mundo la compuso en 1950.

Esta será la segunda vez que Gilberto Santa Rosa graba un tema de Manzanero luego de que, dijo el compositor mexicano, hace unos años grabó una de mis canciones con el trío de Los Panchos.

“Celebro la distinción de Gilberto Santa Rosa y Aranza, quienes hace unos días grabaron en Puerto Rico esa canción tan bonita”, destaca Manzanero, autor de más de 600 temas.

Entre los que han grabado sus canciones están Elvis Presley, Los Panchos, Alejandro Sanz, Miguel Bosé, Olga Tañón, Rosario, Ricardo Montaner, Francisco Céspedes, Luis Miguel, Lucero, Tania Libertad y Andrea Bocelli.

“Es un privilegio que cantantes de todo el mundo graben mis canciones, sobre todo si son talentosos”, señala a EFE el autor de “Somos novios”, “Contigo aprendí” y “Voy a apagar la luz”. 


FuentesConfiables.comdiciembre 26, 2018
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Aunque Elvis Presley murió en 1977, el espectáculo “Elvis: Live in Concert” traerá de vuelta al legendario músico con un montaje que revivirá sus mejores momentos gracias a la tecnología y la remasterización, el 27 de enero próximo en el Auditorio Nacional.

Aclamado por la crítica en Estados Unidos, Europa y Australia, este espectáculo cuenta con la remasterización de los registros vocales de Elvis Presley, así como nuevos arreglos musicales de los temas que marcaron a varias generaciones.

“La razón por la que hemos sacado adelante este espectáculo es para que la gente experimente quién fue Elvis”, destacó Priscilla Presley, viuda del intérprete, y agregó “en realidad esto es una verdadera actuación de Elvis, la gente que no lo pudo ver en su época podrá entender por qué es el fenómeno que es”.

El montaje musical está formado por imágenes tomadas de sus presentaciones en Hawái, Las Vegas y el especial de 1968 con su regreso a los escenarios. Algunos temas que el público podrá escuchar son “If I can dream” y “The wonder of you”, lanzados en 2015 y 2016, respectivamente.

La Orquesta Filarmónica del Estado de México en compañía del Coro Polifónico serán los encargados de ejecutar y musicalizar este “show”, el cual estará bajo la dirección de la maestra Gabriela Díaz Alatriste.

Las entradas para “Elvis: Live in Concert!” ya están a la venta y podrán ser adquiridas en las taquillas del inmueble, así como a través del sistema Ticketmaster, se informó en un comunicado.


FuentesConfiables.comdiciembre 23, 2018
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Durante 2018 diversas figuras de la música destacaron por sus trabajos como lo son Paul McCartney, Bruno Mars, Mon Laferte, J Balvin, Ariana Grande, Ed Sheeran, entre otras y algunos más como José Luis Rodríguez “El Puma” y Raphael mostraron que aún tienen mucho que dar.

En el caso de “El divo de Linares” demostró que con 60 años de carrera artística, busca alternativas para mantenerse vigente, sobre todo entre las nuevas generaciones, y así se reinventó de la mano del productor discográfico Lucas Vidal para hacer “RESinphónico”.

Ese álbum representa algo inédito en la carrera del cantante español al seleccionar algunas joyas de su discografía, entre ellas, “Digan lo que digan” o “Yo soy aquel”, acompañadas de sonidos electrónico y sinfónicos.

La música comprende de riesgos y desafíos, pero son pocos quienes se atreven a tomarlos y Raphael se lanzó a esta aventura musical sin miramientos, haciéndolo brillar una vez más. Tanto, que ya prepara una gira mundial para 2019.

En el caso de José Luis Rodríguez “El Puma”, mostró una voluntad inquebrantable y no obstante de sus frecuentes problemas de salud, pues padece fibrosis pulmonar idiopática que provoca una disminución progresiva de la función pulmonar, logró poner en el mercado “Inmenso”, que por un momento no creyó terminar ni mucho menos que lo vería salir a la luz.

“Inmenso” es una producción que significa mucho para en el cantautor venezolano, que pudo sacar adelante con ayuda de su amigo y compatriota Ricardo Montaner mientras atravesaba una grave crisis de su enfermedad, pero también grandes intérpretes participaron en el disco, como Vicente Fernández, Il Volo y Chayanne, entre otros.

Justo un año después de haber sido sometido a un doble trasplante de pulmón, “El Puma” demostró con este reciente álbum su amor a la música y que en sus 75 años de edad hay mucha vida y camino por recorrer, resplandeciendo el camino de muchos que siguen su ejemplo.

Mención aparte merece el ex-Beatle Paul McCartney, que a sus 76 años irrumpió nuevamente en la escena musical con “Egypt Station”, un disco que sin mayor publicidad vendió aproximadamente un millón de copias en todo el mundo, sin contar las plataformas digitales.

Son 16 temas los que componen su nuevo álbum y lo mejor es que sus primeros sencillos, “I don’t know”, “Come on to me” y “Fuh you”, se colocaron en los primeros lugares de popularidad.

Debe consignarse que nuevas tendencias musicales predominaron en la preferencia de las audiencias con exponentes, como J. Balvin que, tras seis álbumes de estudio, en 2018 lanzó “Vibras” su séptima producción que lo hizo merecedor de un Latin Grammy en la categoría “Mejor álbum urbano”.

La música del cantante colombiano, también reconocido como uno de los grandes representantes del pop urbano, ha invadido no solo el mercado latinoamericano si no también el internacional, colocando sus temas en los primeros lugares de popularidad.

“Vibras”, en el cual colaboraron diversas figuras como Willy William, Anitta, Jeon, Wisin & Yandel, Zion & Lennox, Rosalía Vila, Carla Morrison y varios más, lo llevó a una exitosa gira por Estados Unidos y gran parte de Latinoamérica, principalmente en México, donde cuenta con legiones de admiradores.

Quien no se quiso quedar atrás fue también colombiano Maluma con su disco “F.A.M.E.”, quien con su sencillo “El préstamo”, lanzado el 9 de marzo, hizo bailar a millones de personas durante 2018.

El cantante de 24 años cuenta con tres álbumes de estudio que lo han catapultado a la fama internacional, haciéndolo merecedor de numerosos premios que lo reconocen como uno de los más destacados de la música pop urbana.

Su disco “F.A.M.E.” causó tal impacto, que el sudamericano fue convocado para interpretar la versión en español de la canción “Colors”, el himno para la Copa Mundial de Futbol Rusia 2018, lo que le permitió a su música llegar a los lugares más recónditos del planeta.

Mon Laferte fue otra que con el lanzamiento de “Norma” volvió a recordarle al mundo por qué sigue siendo una de las consentidas de la industria musical, ya que con sus múltiples ritmos que van desde pop, rock, blues, hasta salsa, no ha salido de las listas de popularidad.

La afamada cantante chilena es considerada como la más escuchada en las plataformas musicales en el mundo y tras el enorme éxito que tuvo con su disco “La trenza”, de donde se deprendió el tema “Amárrame” en el que colaboró el artista colombiano Juanes, hasta la fecha también es considerada como la cantante femenina con más nominaciones al Grammy Latino.

Si con “Norma” volvió a posicionarse en los primeros lugares de las listas de popularidad, una de las principales razones es su primer sencillo “El beso”, en cuyo video trabajó del actor mexicano Diego Luna y se convirtió en uno de los más vistos en las plataformas digitales durante su primer semana de lanzamiento.

También Ariana Grande la volvió a hacer en grande, pues “Sweetener” llegó al primer lugar de todas las listas de popularidad a nivel internacional y por sus altas ventas, se le reconoció con Discos de Oro y Platino.

La cantante estadunidense, con tan solo cuatro álbumes, ha logrado colocarse como una de las más exitosas figuras de los últimos tiempos, con premios internacionales como MTV Video Music Awards, MTV Europe Music Awards, American Music Awards y People Choice Awards, entre otros.

Grande también fue reconocida por su trayectoria como actriz y ahora ya prepara su siguiente disco, que saldrá en 2019 bajo el nombre de “Thank you, next”, además de dar a conocer su gira mundial para promocionar su quinta producción.

Bruno Mars ha sido reconocido como el artista del año, su éxito avasallador lo llevó a ser el máximo ganador de los Grammys, los premios más importantes de la Música y aunque su disco “24K Magic” fue lanzado en 2016, el gran éxito mundial y los millones de copias vendidas alrededor del mundo lo han hecho ser insuperable aun en 2018.

Con tres discos de estudio, el hawaiano ha sido considerado como uno de los mejores compositores que hay en la actualidad, además ha demostrado una versatilidad en la música que ha pasado por varios géneros musicales y ha impulsado sus canciones siempre hasta el primer lugar de las listas de popularidad.

Qué decir de Ed Sheeran que con su disco “÷”, sigue haciendo vibrar a millones de seguidores, ya que sencillo tras sencillo que saca el intérprete deslumbra por su éxito, como lo fueron “Shape of you”, el cual ha hecho cantar y bailar a quien la escucha, o “Perfect” que es una balada que no pasa inadvertida por nadie.

El británico de 27 años siempre tuvo un brillo que alcanzó a cautivar a sir Elton John, quien lo contactó con un sello discográfico y así se le dio la oportunidad de comenzar su carrera artística, que ha superado a muchos que ya llevan varios años en el negocio.

Una de las grandes sorpresas del año fue Cardi B, una chica que creció en el Bronx, considerado uno de los lugares más peligrosos y pobres de Estados Unidos y que tras haber pertenecido a pandillas callejeras y haber trabajado como stríper, ahora ha alcanzado la fama con su disco “Invasion of Privacy”.

Cardi B es considerada una de las mejores raperas del momento, ha hecho diversos trabajos con importantes artistas, entre ellos Bruno Mars con el tema “Finesse”, se ha posicionado igualmente en las primeras posiciones de las listas del Billboard y ha sido nominada al Grammy y por sus altas ventas ha sido reconocida con Discos de Platino.

Destaca también la irrupción de Camila Cabello, que tras su separación del grupo femenil Fifth Harmony fama su despegó con “Camila”, álbum debut solista en el cual sobresale el sencillo “Havana”, que la hizo colocarse un largo rato en el primer lugar del Billboard.

Con el gran éxito de ventas de su disco, hizo una gira en donde visitó por primera vez México, llenó el Palacio de los Deportes e hizo vibrar, gritar de emoción y euforia a los miles de fanáticos que fueron a verla.

Sin duda 2018 trajo muchas sorpresas en el mundo de la música y se espera que 2019 será aún mejor y lleno de sorpresas tanto para las estrellas que ya ocupan un lugar en el corazón de miles de admiradores, como para aquellas que están a punto de nacer a la fama.


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